【记者／黄登昌 图片提供／ 张国耀 】
‘’摄影是一种缘分也是一张门票’’
一名来自马来西亚的年轻摄影师说。
国耀给人的第一个印象就是他很有想法，年轻的外表下，却拥有一个超乎年龄的成熟，并借由影像来诉诸对万物的观点，为何他的照片如此地吸引人？仔细观察可以发现，就是国耀的作品大多以黑白色调呈现，他曾说“黑白的色彩，可以暂时使我的心平静下来”，当然其中的虚实与神祕感常在摄影界被讨论，但有想法的国耀，造就了属于“他”的风格。
相机、手机、行车纪录器，摄影不应该局限于器材
谈到使用的摄影器材，是许多摄影人一定会聊到的话题，尤其现在街头专业的单眼相机几乎人手一台。“什么样的照片是好作品?他必须是被相机所拍摄吗？”国耀解释一般人对于‘好照片’的盲点；他认为摄影不应该局限于器材，以这次的台湾新闻摄影大赛为例，其中有一个作品是用裁图的，不是用拍摄的，为什么能被受肯定，原因在于‘影像’本身的呈现。影像的完成有多种制造方式，相机不只是唯一的工具，用什么器材并不是重点，‘影像’才是。
浮标载浮载沉，灵感何时上钩?
“摄影有别于拍照在于影像者的创作是有内容的，非娱乐好看而已。”去寻找一个好的创作题材必定是件困难的事吧，《百岁》是国耀著名的作品，在国内外相当具有知名性，甚至受到国家地理杂志的青睐，国耀说会拍摄这个题材是因为大四的毕业制作，和设计系原先较艺术性的展演不同，他选择使用【摄影】的方式来进行，当时正逢建国百年，国耀打算借着这个机会拍一百位百岁的老人。
刚开始只是单纯按照计画走，不过到后来，他开始看见老人们背后的故事，深入这个题材给大家看到的不只是百岁的老人，而是现实社会的问题，人口老化等议题，都能在《百岁》中发现。比起按照计画进行，发现比一切来的重要，有时突如其来的新事物，会带来新的眼界与观点，形成了和原先计画不同的‘题材’。
喀擦，六十分之一的思考
按下快门的瞬间，是么样的动机拍了这张照，就在六十分之一秒的时间，摄影人在思考什么？国耀表示碍于时间、空间随时变动的考量，许多机会稍纵即逝，做太多思考可能会错过，不过首先摄影人还是得要培养对周遭敏锐的观察力，才可以看见很多别人看不到的‘惊喜’。
时空的转变，风格的转变
国耀提到：“ “一位影像工作者/艺术家都是以10年为一个单位做观察或转变的，目前还在第一个十年内，严格来说都还在摸索中，摄影看起来很简单没错，但摄影艺术的养成绝对没大家想像中的那么简单。”
与国耀的Q&A
Q1:刚接触摄影时遇到最大的挫折是什么?
张国耀：开始拍照没有遇到挫折，因为很享受学习的过程，偶尔拍到几张喜欢的照片就会很开心。如果说要有挫折的话，应该是在所有基本功都会之后却拍不出自己要的东西，会很挫折。
Q2:对新手有什么建议与期许吗?
张国耀：最重要的是要快乐地拍照，快乐的学习，享受那个过程！
