【記者／藍誼軒、楊曼伶 照片／取自牽猴子行銷、金馬影展臉書 首圖／取自金馬影展臉書】
導演陳玉勳靠著自編自導的愛情喜劇《消失的情人節》，在第57屆金馬獎中獲得最佳原著劇本獎，這是繼他25年前的《熱帶魚》獲最佳原著劇本獎後，再度獲得評審肯定，不僅如此，他在今年也拿下首座最佳導演獎。在電影中，陳玉勳加入20年前純樸的溫度，以紀念「老派文化」，同時期望觀眾在觀賞喜劇時能獲得愉悅之外，還可有不一樣的人生體悟。
在電影《消失的情人節》中，女主角楊曉淇為一名30歲的郵局員工，但他的生活步調總是比別人快一拍，在情人節前一晚以為真愛即將來臨的他，一覺醒來卻發現情人節已經過了，連每天都會來郵局寄信的男主角阿泰也不再出現，於是楊曉淇便獨自踏上一段找回記憶的奇幻旅程。
保留被時代沖洗掉的美好 與年輕的自我相遇
在過去生涯中，陳玉勳共執導《熱帶魚》、《總舖師》等4部經典作品，而近期上映的《消失的情人節》故事原型，就是來自於20年前的創作，這些年透過感情的堆疊和拍攝技術的進步，終於完成了他年輕時就想拍的作品。他表示，「第五部我想回到最初的單純，和20年前的自己相逢並結合」，而這次能夠如願完成電影，也令他感到非常開心。
《消失的情人節》雖然是描寫現代社會的男女愛情，但電影中出現了許多復古元素，例如到郵局寄平信，或是廣播電台中的Call in環節。陳玉勳提及，這些事物對於年輕時的他來說習以為常，因此才決定使用這種形式，將寫信作為男女主角20年來的聯絡管道，另一方面，也因阿泰的個性不擅表達，寫信便成為了唯一能抒發情感的窗口。
「不論寫信或是聽廣播，都是在表達男女主角的孤單寂寞。」陳玉勳說，不只阿泰，對於一直在等待愛情來臨、孤單寂寞的楊曉淇而言，電台廣播就像是朋友一般陪她聊天談心。
《消失的情人節》雖描寫現代社會的男女愛情，但也出現了復古元素。（照片：取自牽猴子行銷）
陳玉勳認為，寫信和聽廣播是舊時代美好的生活行為，但因時代變遷而逐漸消失，令他感到相當不捨，於是決定將這個元素加進電影中，用來紀念這些「老派文化」。
深入劇情 才能有共鳴
雖然陳玉勳已是台灣知名的喜劇導演，但他坦言，在男女主角的設定下，若要抓住喜劇的調子和節奏，依然是執導這部電影時面臨到最大的挑戰。
他指出，要讓性格迥異的兩人在沒有交往的情況中，就產生出動人的情感，必須依靠足夠的經驗，才容易和演員溝通每個角色的內心行為，將較難詮釋的片段發揮出最好的狀態。
此外，對於劇本的撰寫，他認為，劇本中角色要寫得夠生動，才能讓觀眾有所共鳴，而自己也必須深入了解劇情和人物，才可以使整個劇組在有限的預算和時間下完成這部電影。
陳玉勳（左）仍想嘗試寫作推理驚悚片的劇本，繼續挑戰自己。（照片：取自金馬影展臉書）
喜劇鬼才的悲劇電影
被外界封為喜劇鬼才的陳玉勳提及，一般大眾總是帶著「輕視」的眼光看待喜劇，覺得進去戲院笑一笑，沒有什麼營養，但其實陳玉勳心中，並不認為自己只是一位單純的喜劇導演。
「我的個性就是這樣，不喜歡讓人難過」，陳玉勳分享，因不喜歡用悲慘的故事讓觀眾情緒太沉重，所以以往拍攝喜劇電影時，其實都是用「搞笑」的方式呈現「悲劇」，他希望觀眾在看電影時，能夠舒服、愉快，但於此同時，又可以從中得到體悟。
問及未來的導演之路，陳玉勳認為，自己的年紀已大，拍攝電影需要用到很多腦力、體力和熱情，他不敢確定未來是否還能繼續待在電影產業中，但若還有機會，他仍想嘗試寫作推理驚悚片的劇本，繼續挑戰自己。
